El Festival de México 2010 estrena imagen

México, 12 Nov. (Notimex).- El planteamiento de una nueva imagen "nos actualiza de una forma contundente en esta reciente etapa, nos coloca en la línea de lo que está pasando hoy en día", comentó José Wolffer, director del Festival de México (FMX), durante la presentación de la nueva imagen y nombre de este acontecimiento multicultural.

Desde su creación, en 1985, dicho evento ha tenido tres nombres: Festival de Primavera de la Ciudad de México (1985-1987), Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México (1988-2002) y Festival de México en el Centro Histórico (2003-2009).

Ahora, el también músico, aseguró que el nuevo nombre del festival, fue pensado para que la gente lo recordara con más facilidad, sin olvidar que hay 25 años de trabajo detrás, y que se llevará a cabo del 11 al 28 de marzo de 2010.

Agregó que sin excepción, el 2010 ofrecerá espectáculos nacionales e internacionales de artes escénicas, visuales, actividades infantiles, académicas, de literatura y al aire libre en el Centro Histórico y en otros espacios emblemáticos de la ciudad.

Dijo que existen dos directrices en este aspecto, una es con auspiciar proyectos de autores mexicanos para dar un acento muy especial al festejo del bicentenario, y la otra es aprovechar el momento como puente hacia países latinoamericanos como Argentina, Chile, Colombia Venezuela, etc.

Aseguró que habrá distintos foros para diferentes públicos, desde lugares para música de cámara, como sitios de proyección gratuita y puso como ejemplo al Zocalo capitalino.

Un punto importante en esta transición es el logotipo seleccionado, que Vicente Encarnación, estratega en diseño de gran trayectoria, logró integrar en esta nueva imagen, los valores, la contundencia, la vanguardia y un sentido de pertenencia entre los habitantes de esta ciudad.

Y al igual que el nombre, es una imagen muy sencilla de recordar y de identificar.

También adelantó algunos de los espectáculos que se podrán apreciar durante esta edición.

Comentó que México será testigo del debut del gran pianista de jazz estadounidense, Brad Mehldau, tres veces nominado al Grammy, cuya serie de grabaciones con su trío, The Art of the Trio, se ha convertido en referencia obligada del jazz actual.

Dijo que el Teatro de la Ciudad presentará a Savion Glover, el virtuoso bailarín y coreógrafo que debutó en Broadway a los 12 años y en 1989 en la película Tap. Ha sido ganador del Tony en 1996 y coreógrafo del año por la revista Dance Magazine en 2009.

Protagonizó la película Bamboozled del renombrado director Spike Lee y participó en el DVD sobre Michael Jackson The One.

De igual manera, el Teatro Julio Castillo albergará a H3, el sexto espectáculo de Bruno BeltrÆo, uno de los grandes coreógrafos de la danza actual brasileña, quien con su compañía, Grupo de Rua, llega por primera vez a México. A partir de la danza contemporánea, es una relectura del hip hop más irreverente, popular y callejero.

Cuenta con nueve extraordinarios bailarines, se mueven en solos, duetos o en grupo y ocupan el escenario de una forma impactante y provocadora.

En este mismo recinto, La Compañía Nacional de Teatro y el Festival de México, coproducirán la puesta en escena "Horas de gracia", escrita por Juan Tovar, dirigida por José Caballero, con escenografía e iluminación de Alejandro Luna y 21 actores en escena. Esta obra será estrenada mundialmente con motivo del Bicentenario de la Independencia.

Se trata de un relato de las últimas horas de vida de Agustín de Iturbide, quien en sueños es visitado por Antonio López de Santa Anna, para incitarlo a recapitular su trayectoria "reviviéndola con los recursos del sueño".

Mencionó que la compañía Socetas Raffaello Sandio, presentará la puesta en escena Hey Girl!, dirigida por Romeo Castellucci, uno de los directores más interesantes e innovadores de la vanguardia europea, la cual reflexiona sobre la condición de la mujer contemporánea y los estereotipos femeninos, en el Teatro de la Ciudad

El elenco estará conformado por las actrices Silvia Costa, Victorine Mputu Liwoza y un séquito de 40 actores masculinos.

Aseguró que como muestra de profundizar la visión latinoamericana, habrá una noche colombiana con La 33 y Bomba Estéreo.

La primera es una orquesta de salsa inspirada en el formato neoyorquino. Sus originales letras, arreglos y su sonido joven y fresco. La Bomba Estéreo es uno de los grupos musicales más importantes del panorama alternativo colombiano, que ellos mismos denominan "electro vacilón contestatario", una fusión de música tropical de los 70 con hip hop, reggae y música electrónica.

De igual modo presentó a Boredoms, una banda japonesa, con dos décadas redefiniendo los conceptos de noise e involucrada del pop, el punk y la música sicodélica.

Otro de los espectáculos será el de Fat Mariachi, un nuevo colectivo de artistas performáticos, cuyas acciones se llevan a cabo en espacios de arte contemporáneo y alternativo, se trata de un trío mexicano, con ecos de jazz, country y música ranchera, busca la interacción con el público rompiendo los esquemas tradicionales del espectáculo.

Wolffer dijo que el diálogo con lo contemporáneo es algo absolutamente fundamental, y que esta nueva imagen apunta a un énfasis con la conversación e incluso con lo polémico.

El FMX es parte de un contexto nacional, de una ciudad, con una multiplicidad de factores, agregó.

Agregó que el eje latinoamericano es la mejor manera de responder al festejo del bicentenario, que también va más allá de las fronteras de México,

A aseguró que es una buena oportunidad para sumar esfuerzos, en una capital nombrada "la capital iberoamericana de la cultura"